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Da wo unsere kreative Kraft blockiert oder angestaut ist, hilft eine Kunsttherapie sie wieder ins fliessen zu bringen. Kreative Kräfte sind Lebenskräfte, die uns Freude, Neugier, Offenheit, Inspiration und Mut zur Entfaltung schenken. Sie ermöglichen positive Beziehungen mit der Umwelt und zu unserer eigenartigen Einmaligkeit. Sie lassen uns Selbstbewusst und Tatkräftig werden, im Vertrauen, dass wir vom Leben getragen sind.
Da wo wir von unseren kreativen Kräften überrumpelt werden, hilft Kunsttherapie genauer hinzuschauen, unsere Kräfte besser kennenzulernen, einen bewussten Umgang mit ihnen zu finden und sie uns zunutze zu machen. Wir üben innezuhalten, ein wenig Abstand nehmen und bewusste Entscheidungen zu treffen.
Kunsttherapie geht von einem ganzheitlichen Menschenbild aus. Körper, Geist und Seele bilden eine Einheit. Durch einen kreativen Zugang, werden alle Ebenen berührt und positiv beeinflusst. Selbstheilungskräfte werden aktiviert. Ein, in der Regel sanfter, Heilungsprozess wird in Gang gesetzt. Der Weg ist lang, überraschend und spannend. Es gibt so viel zu entdecken!
Das kreative Gestalten in der Kunsttherapie erlaubt oft einen spielerischen, leichten Umgang mit Problemen. Wer Emotionen zulässt, wird manchmal auch Schweres und Trauriges erleben. Alle unsere Kräfte und Erfahrungen versuchen wir wohlwollend anzunehmen. Durch Malen und Gestalten können wir sie kreativ weiterentwickeln, transformieren und in unserem Leben integrieren.
Neben des kreativen Gestaltens ist auch die therapeutische Beziehung von Bedeutung. Eine Therapeutin hört unvoreingenommen zu, gibt ehrliche Rückmeldungen, spiegelt, ermutigt, nährt, begleitet, lässt neue Beziehungs- und Kommunikationserfahrungen aufleben. Sie schlägt kleine Experimente und Übungen vor und hält den Raum, damit Sie Neues wagen können.
Wohin führt der Weg? Zu Ihnen nach Hause.

Unser Herz ist "ein zärtlicher und verletzlicher Ort und doch enthält es seit jeher die Notizen am Rande unseres Lebens. Bestimmte Wolken, Landschaften und Gesichter; jede Wunde und jedes Lächeln; das Streicheln, die Schläge, die Übergriffe, die Begegnungen und die Traumata. Das Herz hat ein eigenes brüchiges, unsicheres Gedächtnis, da es vollwertig wahrnimmt. Nicht nur die Wörter und die Gesten werden aufbewahrt, sondern auch der Winkel, in dem das Licht einfällt, die Farben, die Hintergrundgeräusche. Das Herz bleibt gezeichnet und tätowiert, das Herz macht sich eng und dehnt sich aus, wird trocken und wieder nass, fruchtbar und dürr. Es ist ganz still, es nimmt die gesamte gegenwärtige Erfahrung auf…"
( Chandra Candiani, frei übersetzt aus dem Italienischen)

Landschaften malen oder gestalten kann uns mit unseren «inneren Landschaften» verbinden. Damit meine ich, dass Landschaften als Metapher von Seelenzuständen oder Seelenbereichen gesehen werden können. Gefühle, Empfindungen, innere Prozesse können so ausgedrückt, erfahren und besser nachgespürt werden. Meiner Meinung nach handelt es sich da um mehr als nur Metaphern. Innere und äussere Landschaften sind auf geheimnisvolle Art verbunden. Wir sind ein lebendiger Teil unserer Mutter Erde, durch unseren Körper sind wir mit ihr verbunden und sie ist ein Teil von uns. Das italienische Wort «interconnessione» drückt diese Gegenseitigkeit der Beziehung gut aus.

«Ich kann nicht malen.»
Sind Sie sich darüber sicher? Liegt das nicht eher an Ihre falschen Erwartungen? Niemand von uns würde sich ans Klavier setzen und erwarten, er oder sie könne sofort oder innerhalb wenigen Monaten wie ein begabter Pianist spielen. Warum erwarten die meisten von uns, sie sollten «schön» malen und zeichnen können und werten sich ab, wenn dies nicht der Fall ist?
Wenn Sie einen guten, geübter Maler werde möchten, suchen Sie einen Kurs an einer Kunstschule. Sie sind sich bewusst, dass es mehrere Jahre in Anspruch nehmen wird, bis Sie ihre Technik geschliffen haben. Doch es geht auch anders. Wenn Sie die Freude am Malen suchen, ein Moment der Entspannung, der Kreativität und der Begegnung mit sich selber als Gesamtmensch, dann können Sie einfach so malen. So wie Sie eine selbst erfundene Melodie pfeifen würden, ohne den Anspruch zu haben, einen Bühnenreifen Auftritt daraus zu machen.
Wir können für uns malen, das kreative Tun geniessen, mit Farben experimentieren, etwas Neues wagen, uns künstlerisch ausdrucken, alles ohne grosse ästhetische Ansprüche. Es tut einfach gut, es erlaubt uns in der Regel eine Tiefe und eine Verbindung zu erleben, die wir im Alltag oft vermissen. Diese ist meine Erfahrung und mein Wunsch für Sie. Und oft werden sich die Augen für eine ganz andere Schönheit öffnen, denn wenn das Herz offen ist, sehen Sie auch, was für die Augen unsichtbar bleibt.